Танец в картинах первой половины 20го века

 

 

Кого рисуют художники, если изображают танец?

 

Танец - с одной стороны, социально одобренный способ коллективного времяпрепровождения. Соответственно мы видим: танцы на отдыхе, гуляния, народные праздники и т.п.

 

С другой стороны - это злачные места вроде кабаре - танцовщица врывается на картину как вихрь, как хищница, или присутствует как жертва.

 

Реже мы видит балет - танец как искусство, но в полной мере должное отношение к танцу как искусству отразится в живописи позднее.

 

И еще реже (и намного интереснее) видеть взгляд на танец, как на средство самопознания (пример с Ходлером).

 

 

 

Август Макке (August Macke) 1912г. "Русский балет".

 

Хоть картины Макке (или Маке) и напоминают импрессионистов, а также постимпрессионистов, которыми он восхищался, виден его собственный стиль - его видение этих течений. Как и другие его работы, картину "Русский балет" отличает точная прорисовка контуров, интенсивные цвета.

 

В начале 20го века Дягилев привозил многие новые на тот момент русские балеты в Европу. Такие серийные показы назывались "Русскими сезонами". В числе привезенных балетов была и "Петрушка" Стравинского, которую мы и видим на картине. Получается, что как и живопись, танец здесь - тоже "хорошо забытое старое" Del arte.

 

 

 

Танцы в картинах Дега и Сезана - в отдельной статье

 

 

 

Фердинанд Ходлер "Танцующая женщина".

 

Ф.Ходлер учился и работал в Женеве.

 

Идея слитности человека с окружающем мире находит отражение и в этой его картине - женщина танцует на природе. Не ради зрителя, а ради эмоционального самововлечения в постижении гармонии природной красоты, своего человеческого естества. Лицо расслаблено и поза естественна, она рада раствориться в окружающем мире.

 

А мы можем порадоваться, что танец на картинах - это не только именитые танцовщицы и ажиотаж кабаре.

 

 

 

 

 

Макс Клингер 1918г. "Шествие на набережной" (слева) . Макс Клинге 1894г. "Опус фантазия на тему Брамса" (справа). Серии изображений воображаемой реальности Макс сравнивал с опусами - музыкальной формой. Отсюда и такое необычное название. В обеих картинах немецкий живописец не стремится изобразить сценки из жизни. Многие элементы картины с разумной точки зрения противоестественны - в первой картине танец используется как средство обрисовки серии женских образов.

 

Смотрите другие статьи Divadance , много видео всех направлений танца есть в разделе Видеоклассификатор Diva dance, плюс Фотогалереи всех танцевальных стилей

 

 

 

Макс Слефогт 1896г. "Пляска смерти" (слева) Интригующее название, однако! Коварно улыбается, одетая в черное кабаре танцовщица… Может, женщина - вамп?

 

Макс Слефогт "Испанская танцовщица Мариетта де Ригардо". (справа) Томный излом корпуса и вальяжная неспешно принятая поза позволяет предположить, что мы опять окунаемся в атмосферу старинного аналога ночного клуба - бара.

 

Живопись Тулуза-Лотрека и французское кабаре

 

 

 

Гоген "Девушки танцуют в Понт-Авен".

Прекрасна цветовая палитра картины, из-за которой от нее не хочется отводить взгляда.

 

Трудно понять, зачем художнику понадобился танец. Картина, конечно, дышит прекрасным спокойствием и это гениальный Гоген, но, если смотреть с позиции воплощения танца, все искусственно. Девочки танцуют с такими лицами и таким рвением, словно погружены в медитацию йогов.

 

 

 

 

Пабло Пикассо 1919-1920гг "Танцовщицы". (слева) Пабло Пикассо 1919-1920гг "Танцоры" (справа) . Еще раз можно убедиться в удивительной многогранности этого художника, в его способности в любой форме и в совершенно разных стилях воплотить нечто узнаваемо свое. Если не приглядываться, то вообще можно удивиться - неужели это Пикассо?

Вроде издали "Танцовщицы" - нечто подобное античным трем грациям по позам, изгибам.. А приглядишься (надо открыть крупное изображение обязательно), и увидишь, как за обманчиво округлыми линиями прячется изломанность форм. В гармонии танца прячется дисгармония человеческой сущности.

 

 

 

 

Эдвард Мунк (Edward Munch) "Танец жизни".

 

Большинство его картин - это кульминация драмы, Вы не можете не почувствовать напряженность момента. Он не просто любуется тем, что нарисовал, он выворачивает своих персонажей наизнанку и заставляет нас вникать в их эмоции.

 

В центре - танцующая пара "счастливы вместе". На заднем плане другие картинки из жизни: справа - пара "в пьяном угаре", слева - "залихватское веселье".

 

И две женщины по сторонам от персонажей в центре смотрят на пару и мы легко "читаем" их чувства. Слева женщина в белом еще ждет своего "кавалера", верит, что он появится в будущем. А та, что справа в черном, смотрит на танцующих со смесью зависти и скорби.

 

Клубок человеческих чувств, ярких и разнообразных не отпускает нас от картины - стоит лишь к ней присмотреться. Становится понятно столь емкое название картины.

 

 

 

Оскар Шлеммер (Schlemmer, Oskar) 1922г. "Танцовщица".

Немецкий последователь абстракционизма, кубизма и других направлений предлагает нам почувствовать ощущение движения в таких далеких от естественности формах.

 

Танец Саломеи - миф или реальность. Танец Саломеи в картинах художников

 

 

 

Ван Донген 1904г. "Красная танцовщица канкан" (слева). Донген - основоположник узкого направления под названием "фовизм" - кричащие, словно "дикие" цвета и силуэты. В данном случае дикий оранжевый цвет и развевающиеся фалды юбки подчеркивают настрой танцовщицы и передает нам атмосферу танца Нини - одной из исполнительниц канкана и т.п. танцев французского кабаре.

 

 

 

Ван Донген 1905г. "Красавица Фатима" (справа). В начале 20го века было модно стилизоваться под Восток. Мы все также "попадаем в кабаре". Танцовщицы пытались пробиться, варьируя образы, как и в любое другое время. Чтобы усилить впечатление художник добавляет восточного колорита и в фон картины.

 

 

 

 

А.Г.Тышлер 1925г. "Праздник урожая"

 

Картина советского живописца, театрального художника. В театральной работе любил использовать принципы народного площадного театра. В Советском Союзе, ох, как поощрялось воспевание всего народно-крестьянского.

 

 

Живопись позволяет нам еще и еще раз обращаться в многогранности использования танца, его взаимодействие со всеми сторонами жизни человека, почувствовать снова желание танцевать!

 

 

Автор статьи: Елена Стеценко

 

Статья опубликована 5 июня 2013г - Divadance

 

Смотрите также статьи этой же тематики (живопись и танцы):

 

Древние картины о танце плюс Матисс, Тулуз-Лотрек

Картины Эдгара Дега

Танцы в картинах Тулуза-Лотрека

Картины, посвященные танцу Саломеи

Танцевальная студия Диваданс (Divadance) - школы танца в Санкт-Петербурге.
http://www.divadance.ru
Designers: Zhuzha
© 2005 by Zhuzha

 

детские танцы High Heels кей-поп танцы

Авторские права защищены. Копирование запрещено! divaletter@yandex.ru